Marks
Rotko. Par viņu jau uzrakstīti kritiskas un biogrāfiskas literatūras
kalni, bet viņš turpina magnētiski piesaistīt dažādu pasaules valstu un
kontinentu mākslas zinātnieku uzmanību.
Marks Rotko neapšaubāmi
ir amerikāņu kultūras kulta figūra — jau 1940. gadā viņš kļuva par
vienu no jaunās Moderno gleznotāju un skulptoru federācijas
dibinātājiem, vēlāk — par vienu no spilgtākajiem Ņujorkas glezniecības
skolas pārstāvjiem. Viņš fantastiskā veidā iekļāvās japāņu estētikas
paradigmā. Rotko daiļrade Japānā tiek saprasta un mīlēta, un vairāku
muzeju kolekcijās ir Rotko gleznas.
Nīderlandē deviņdesmito gadu
beigās izcēlās skandāls par ieceri pārdot vienu no diviem valstī
esošajiem Rotko darbiem. Roterdamas muzeja personāls apstrīdēja muzeja
direktora lēmumu, viņš solīja pārdot gleznu amerikāņu kolekcionāram par
deviņiem miljoniem ASV dolāru un par šo naudu papildināt muzeja
krājumus. Pēc karstām debatēm presē saskaņā ar muzeja arbitrāžu
netālredzīgais administrators tika atlaists, bet Rotko palika muzejā!
Es pati esmu bijusi Nīderlandes Izglītības ministrijas akceptētās
izglītības programmas prezentācijā, kas attiecās uz mākslas
jautājumiem. Tās nosaukums bija Skatīties savādāk, un tā balstījās uz Rotko, Klē un Miro pieredzi un tika pieņemta kā obligāta programma Nīderlandes vidusskolās.
Jaunu
zviedru mākslas zinātnieku grupa, ierodoties Daugavpilī un atklājot, ka
tā ir Rotko dzimšanas vieta, ar sajūsmu paziņoja, ka tas apliecinājis
viņu aizdomas — šāds mākslinieks nevarēja piedzimt Amerikā. Viņi bija
pārliecināti, ka mākslinieka saknes ir kaut kur Austrumeiropā, bet
nezināja, kur tieši. Kad es painteresējos, cik aktuāls Rotko ir
Skandināvijā, viņi nedomājot paziņoja, ka viņš ir viens no
interesantākajiem un intriģējošākajiem modernajiem māksliniekiem.
Zviedrijas institūta direktors nesen apmeklēja Rotko zāli Daugavpilī,
un burtiski pirms dažām dienām es saņēmu priekšlikumu no viņa publicēt
Rotko darba Veltījums Matisam reprodukciju. Šis darbs 2005.
gada maijā tika pārdots izsolē par 22,4 miljoniem dolāru. Arnē Ellefors
garantēja zviedru tūristu pieplūdumu, un, viņaprāt, šāda sensacionāla
pārdošana neapšaubāmi varētu vairot viņu interesi.
Pagājušā gada
oktobrī es aizvedu Rotko darbu reprodukciju kolekciju uz Vitebsku.
Šagāla pilsētā mūsu izstāde izraisīja īstu furoru. Zālē, kuras platība
bija vairāk nekā 300 kvadrātmetru, mums izdevās parādīt 38 liela mēroga
reprodukcijas — fantastiski grandiozs skats, es pat teiktu — darbība.
Reportāžu par izstādes atklāšanu rādīja centrālais TV kanāls, un uz
Vitebsku ar autobusiem devās mākslas cienītāji no attālām Baltkrievijas
pilsētām, lai izmantotu unikālo iespēju redzēt šī mistiski noslēpumainā
mākslinieka darbus. Tehnoloģiskās universitātes arhitektūras studenti
sacīja, ka dzīvos šajā zālē līdz izstādes slēgšanai, jo “Rotko dod
viņiem atbildes uz visiem jautājumiem”.
Es nemaz nerunāju par
eksaltētajiem Rotko faniem, kas jau sākuši ierasties sava elka
dzimšanas pilsētā un gatavi “skūpstīt akmeņus”, pa kuriem, iespējams,
bērnībā staigājis Rotko.
Daugavpilij jāizmanto iespēja
1999.
gadā man laimējās nokļūt Hāgā, kur mēnesi strādāju ārzemju mākslas
arhīvā. No Hāgas es arī pārvedu uz Daugavpili savu pirmo trofeju —
Rotko Parīzes retrospekcijas katalogu, kuru man uzdāvināja Nīderlandes
draugi. Man tas bija īsts kultūras šoks — man uzkrita virsū mākslas zinātnieku darbu kalni, kas veltīti mūsu dižā pilsētnieka darbam un biogrāfijai.
Par
kulmināciju un īstu izraušanos kļuva Rotko 100 gadu jubilejas svinības
2003. gada septembrī, kad pilsēta skaļi paziņoja par savu saistību ar
dižā mākslinieka biogrāfiju. Tas bija vārda atgriešanās un atceres
triumfa mirklis: pilsētā izveidota piemiņas zīme par godu Markam Rotko,
kuram izdevies nest savas pilsētas vārdu pasaulē. Mēs atvērām Rotko
zāli Novadpētniecības un mākslas muzejā un rīkojām starptautisku
simpoziju, kas pulcēja pazīstamus ekspertus no Londonas, Parīzes,
Bāzeles, Ņujorkas, Hjūstonas, Vašingtonas un Sanktpēterburgas.
Par
nākamo loģisko soli kļuva Marka Rotko Mākslas un informācijas centra
izveide Daugavpilī. Šim centram ir visas iespējas nākotnē kļūt par
Rotko centru ne tikai Latvijā, bet arī Austrumeiropā. Centra izveides
ideja tika pieteikta vēl pašos pirmajos jubilejas svinību pasākumu
plānos 2002. gadā. Mani iedvesmoja Šagāla muzeja pieredze Vitebskā, kas
sākās praktiski no nulles, bet tagad tam ir iespaidīga mākslinieka
litogrāfiju kolekcija. Līdzīgs stāsts ir arī ar Malagu — Pikaso
dzimšanas vietu un vienu no neattīstītākajām Spānijas provincēm.
Pilsēta saņēma lielu Eiropas naudu, lai izveidotu mākslinieka muzeju
viņa dzimtajā pilsētā, kur faktiski nebija neviena oriģinālā darba.
Es
esmu absolūti pārliecināta, ka Daugavpilij ir obligāti jāizmanto sava
iespēja, ja reiz liktenis izsniedzis tai šo laimīgo biļeti, padarot
pilsētu par ģēnija dzimšanas vietu. Tas bija dižs mākslinieks un dižs
raksturs, kas spēja pārvarēt visas barjeras un šķēršļus, jo liktenis
bija viņam sagatavojis mūžīgā izstumtā un autsaidera lomu. Franči saka:
“Ģēniji piedzimst provincē un mirst Parīzē.” Mūsu gadījumā tā bija
Ņujorka.
Tagad cilvēki sākuši vairāk ceļot, un daugavpilieši
izjūt neiedomājamu lepnumu, ieraugot Rotko darbus pasaules slavenākajos
muzejos. Man bieži atzīst, ka lielu iespaidu atstāj stāsts par to, ka
tu esi atbraucis no Rotko pilsētas, — tu kļūsti par dienas varoni, un,
pats galvenais, tu patiešām sāc just, ka tev ļoti paveicies ar
dzīvesvietu! Ir patīkami identificēt sevi ar pilsētu, kurā piedzimst
ģēniji.
Mūsu pilsēta devusi pasaulei īstu zvaigžņu plejādi —
rakstnieku Leonīdu Dobičinu (Dobičina lasījumi jau desmit gadu pulcē
Daugavpilī pasaules literatūras zinātnieku ziedu), Solomonu Mihoelsu —
lielisku teātra režisoru, Maskavas Ebreju teātra dibinātāju (britu
teātra kritika viņu atzina par ģeniālāko Karaļa Līra lomas
atveidotāju), Oskaru Stroku — lielisku mūziķi un komponistu, tango
karali, Solomonu Geršovu — lielu Krievijas avangarda meistaru, Šagāla
un Maļeviča skolnieku, Pāvela Filonova draugu un domubiedru (viņa 100
gadu jubilejai Krievijas muzejs Sanktpēterburgā gatavo lielu izstādi,
bet Daugavpils ieraudzīs daļu no šīs izstādes jau 25. maijā).
Vēl viena pilsēta ar iedvesmu
Daugavpils
ir unikāla ar savu etnisko daudzveidību. 16. gadsimta beigās atnāca
vecticībnieki, kuri no paaudzes paaudzē ar visu stingrību saglabā
ticību, paražas un dzīvesveidu. Šos vīriešus pilsētas ielās nav grūti
pazīt pēc bārdas — neaizvietojamā vecticībnieku vīriešu atribūta.
Pilsētā
ir liela un stipra poļu diaspora, ir divas lieliskas katoļu baznīcas,
poļu mācībvalodas ģimnāzija, kuras absolventi turpina studijas Varšavas
un Krakovas universitātē.
Par
ebreju Dvinskas vēsturi jau uzrakstītas vairākas grāmatas. 20. gadsimta
sākumā pilsētā bija 45 sinagogas, divi ebreju teātri, ģimnāzija, liela
daļa iedzīvotāju bija ebreji. Divdesmito gadu vidū Daugavpili atzina
par Toras studiju pasaules centru, jo pilsētā dzīvoja divi gaona rabīni
(viedie) — Meirs Simha un Rogačovas rabīns.
Rotko aizgāja no
dzīves slavas apogejā, atzīšanas un veiksmes, arī finansiālās veiksmes,
brīdī. Jau dzīves laikā viņš bija viens no pieprasītākajiem
māksliniekiem, slēdza līgumus par astronomiskām summām un dažus gadus
pirms nāves nodibināja Rotko fondu, kas piešķir stipendijas
māksliniekiem, literātiem un mūziķiem, kuri seko viņa izvēlētajam
virzienam, neraugoties uz laika konjunktūru.
Pašam Rotko viņa
darbu pārdošana sagādāja mocības. Viņš pret saviem darbiem izturējās kā
pret bērniem un laida tos pasaulē ļoti negribīgi, baidoties, ka tie var
nonākt nepareizās rokās. Dažreiz, jūtot kaut ko sliktu, viņš pārtrauca
darījumu, atdeva avansu un ņēma darbu atpakaļ. Tādus jokus viņš
izspēlēja pat ar muzejiem, kas radīja viņam diezgan skandalozu
reputāciju. Piemēram, viņš paņēma atpakaļ Sanfrancisko muzejam pārdoto
gleznu Lēna griešanās jūras malā, apjaušot, ka nevarēs no tās
šķirties un grib to redzēt pie sevis līdz savām pēdējām dienām. Viņa
laikabiedri sacījuši, ka grūti atrast vēl piekasīgāku un šādā ziņā prasīgāku mākslinieku par Rotko.
Viņš
mēģināja pagriezt glezniecību pret cilvēka dvēseles pasauli ar viņa
iekšējiem pārdzīvojumiem un pieredzi. Mūsu jūtas un emocijas bieži vien
nav pakļautas verbālām interpretācijām, tās dažreiz ir tik neskaidras
un netveramas, ka aizslīd projām no vārdu apzīmējumiem kā bēgļi. To
daba ir abstrakta, tāpat kā skaņas vai krāsas daba, un tieši krāsa ar
tās smalkākajiem toņiem deva māksliniekam bezgalīgās iespējas nodot
tālāk emocionālo, intelektuālo un jūtu pieredzi. Skatītāji, kas atnāk
uz Rotko zāli, bieži izvēlas sev dienas gleznu — tādu, kas vislabāk saskan ar paša skatītāja stāvokli, tādu, kas ir rezonansē ar viņa pasaules izjutām šeit un tagad, kas rīt, visticamāk, būs jau pavisam citādas.
Slavena
un viegli atpazīstama klasiskā Rotko formula — no viena audekla uz citu
pārejošie, liesmojošie krāsas taisnstūri ar peldošām vai dūmakainām
malām, kas it kā lidinās telpā.
Marks Rotko
(īstajā vārdā Markuss Rotkovičs)
• Dzimis 1903. gadā Daugavpilī (Dvinskā).
• 10 gadu vecumā kopā ar vecākiem pārcēlies uz dzīvi ASV.
• Mācījies Jēla universitātē un pie
Maksa Vēbera Ņujorkā.
• Viens no amerikāņu abstraktā ekspresionisma pamatlicējiem.
• Vairāku monumentālu gleznojumu autors.
• Rotko fonda dibinātājs.
• No dzīves aizgājis 1970. gadā.